Дабина Ана всегда интересовало, как объекты и материалы становятся маркерами жизни. Художник из Чикаго изображает хрупкие сосуды, черепки глиняной посуды и тонкие свечи с теплым воском, скопившимся под маленькими язычками пламени. Помещенные в деревянные рамы ручной работы, его скульптурные картины представляют собой светящиеся размышления о течении времени и о том, что остается с годами.

То, что сейчас не дает покоя художнику, — это воспоминания о его отце, ушедшем из жизни в начале этого месяца. Как раз когда художник заканчивал подготовку к своей персональной выставке в галерее François Ghebaly, он получил звонок от брата с просьбой вернуться в Сеул, чтобы попрощаться. Отец Ана болел уже некоторое время, и хотя многие работы на выставке Golden Days отражают эту скорбь и предстоящую потерю, картины стали гораздо более глубоким отражением смерти его отца.

 

 

«В процессе подготовки к этой выставке я думал по большей части не о своей жизни без отца, а о том, чтобы вернуться в 90-е, когда наша семья была наиболее счастлива», — рассказал художник. Многие работы художника, выполненные в глубоких синих и серых тонах, окутаны своего рода медитативной меланхолией, которая приходит через осмысление горя и утраты в течение долгого времени. Свечи, светлячки и сияющие сосуды появляются как маяки среди мрачных цветовых палитр.

Такие работы, как «Флора и фауна II» и «Покой», изображают вазы, исчезающие на заднем плане, что является явной метафорой его покойного отца. Сквозь шероховатую поверхность картин также проглядывает переплетение самого льняного холста, который художник обработал наждачной бумагой, чтобы добиться зернистой, потертой текстуры.

 

 

Хотя Ан известен тем, что скрупулезно следует тому, что он называет «сценарием», при создании произведения, эта серия работ более восприимчива к силам природы: рамы из капового дерева и фактура шероховатого бирюзового цвета заявляют о себе. Golden Days также дает больше пространства для того, чтобы заиграли история самих материалов и патина различных объектов — выбор, который находит отклик в собственных действиях художника. «Я все еще чувствую присутствие моего отца, — говорит он. — Я привез его старые часы и его очки, которые начал носить. Я поменял линзы, чтобы иметь возможность их носить, так что в некотором смысле я все еще живу с ним».

Golden Days можно посетить весной в галерее Document в Чикаго откроется еще одна персональная выставка Ана. А пока больше работ можно найти в Instagram.