В то время, когда студийная киноиндустрия в Голливуде переживала свой расцвет, а главными авторами фильмов считались продюсеры, а не режиссёры, Альфред Хичкок был одним из самых влиятельных создателей кино. Французские критики, такие как Андре Базен и Франсуа Трюффо, в 1940–50-е годы восхищались Хичкоком. Он стал важнейшим источником вдохновения, если не катализатором, концепции теории автора, которая утверждает, что режиссёр является и должен быть главным голосом в фильме, настолько, что при достаточной творческой свободе кино становится отражением его личного видения.

DE EN ES FR IT PT RU

DE EN ES FR IT PT RU

Никто не умел так воплощать своё видение, как Альфред Хичкок. Его карьера охватывала более 50 фильмов — от первой, неофициальной, потерянной и незаконченной немой ленты Number 13 (1922) до финальной картины Семейный заговор (Family Plot, 1976), снятой всего за несколько лет до его смерти. Хичкок стал пионером жанра саспенса и до сих пор вдохновляет режиссёров и целые направления кино. Его часто называют величайшим режиссёром всех времён. В честь его первой и последней попытки в режиссуре мы рассмотрим его фильмографию и выделим самые важные картины, обязательные к просмотру.

 

 

---

Эпохи Хичкока — этапы фильмографии режиссёра

Карьера Альфреда Хичкока условно делится на пять больших периодов.

Немое кино

Хичкок начал свой путь в кино в 1919 году на студии Islington Studios в Лондоне, где работал художником по титрам. В 1922 году он получил шанс снять свой первый фильм Number 13, который так и остался незавершённым по финансовым причинам. Затем его пригласили в Gainsborough Pictures ассистентом режиссёра, а вскоре доверили постановку Сада наслаждений (The Pleasure Garden, 1925).

Немой период включил первый триллер Хичкока — Жилец (The Lodger, 1927) — и завершился The Человек с острова Мэн (The Manxman, 1929), который был снят и в версии со звуком. За это время он поставил девять полнометражных фильмов (так называемая «девятка Хичкока») и один короткометражный. Эти работы считаются менее значительными, так как режиссёр только осваивал профессию.

Британские фильмы

Появление звукового кино в 1927 году ознаменовало конец эпохи немого фильма. Хичкоку пришлось быстро адаптироваться: в 1929 году он снял Шантаж (Blackmail), который стал не только его первым звуковым фильмом, но и первым в истории британского кино. В течение следующего десятилетия он снял 16 лент. С 1934 года, начиная с Человека, который слишком много знал (The Man Who Knew Too Much), его карьера пошла в гору и достигла вершины в Леди исчезает (The Lady Vanishes, 1938). В 1939 году Хичкок снял Таверна «Ямайка» (Jamaica Inn) и вскоре уехал в США.

Ранние годы в Голливуде

Хичкок перебрался в Америку, так как британская киноиндустрия была ограниченной для его таланта. Среди множества предложений он выбрал контракт с продюсером Дэвидом О. Селзником — самым влиятельным человеком в Голливуде, работавшим тогда над Унесёнными ветром (Gone with the Wind, 1939). Но вскоре Хичкок почувствовал себя стеснённым голливудской системой, где продюсер имел больше власти, чем режиссёр.

Несмотря на это, Хичкок добился успеха: в 1940-е он снял 13 фильмов, включая Ребекку (Rebecca, 1940), получившую «Оскар» за лучший фильм. Его вершиной того периода стал фильм Дурная слава (Notorious, 1946), хотя уже к Верёвке (Rope, 1948) отзывы критиков стали холоднее.

Золотой век

Начало настоящего расцвета Хичкока принято отсчитывать от Незнакомцев в поезде (Strangers on a Train, 1951). Его наиболее блестящий период длился с 1953 по 1963 год, начиная с В случае убийства набирайте «М» (Dial M for Murder) и заканчивая Марни (Marnie). За эти десять лет он снял свои главные шедевры: Окно во двор (Rear Window), Головокружение (Vertigo), К северу через северо-запад (North by Northwest), Психо (Psycho) и Птицы (The Birds).

В этот же период вышел телесериал Альфред Хичкок представляет (Alfred Hitchcock Presents), сделавший его узнаваемым медийным лицом.

Поздние годы

С приходом новой волны в Голливуде Хичкок, как и другие его современники, стал реже находить подходящие истории. За последние 15 лет жизни он снял лишь четыре фильма: Разорванный занавес (Torn Curtain), Топаз (Topaz), Безумие (Frenzy) и Семейный заговор (Family Plot). Особенно тепло был принят Безумие (1972). Хичкок умер в 1980 году от печёночной недостаточности, оставив после себя величайшее наследие в истории кино.

---

15 39 ступеней (The 39 Steps), 1935

---

От драки в поезде до ошибки в личности и уверенной, но внутренне уязвимой блондинки — 39 ступеней ввели несколько элементов, которые позже станут визитной карточкой Хичкока. Роберт Донат играет Ричарда Ханнэя, мужчину, случайно получившего секретную информацию от шпионки прямо перед её убийством. Теперь за ним охотятся и враги, и полиция — причём иногда это одни и те же люди — а Хэннэй пытается выжить и скрыться в сельской Англии.

Хичкок черпал вдохновение из советских немых фильмов и немецкого экспрессионизма, но каждый кадр превращал в собственное полотно, впервые активно играя с приёмами субъективной камеры. Эта лента — одна из любимых у Орсона Уэллса. Впервые в фильмографию Хичкока вошла шпионская тематика, а напряжённая гонка через всю Британию в дальнейшем найдет отражение в К северу через северо-запад и вдохновит целое поколение шпионских триллеров. Именно 39 ступеней сделали имя Хичкока известным во всём мире и привлекли к нему внимание голливудских продюсеров.

Трейлер:

 

 

 

14 Леди исчезает (The Lady Vanishes), 1938

---

В этом фильме Хичкок не просто балансирует между саспенсом и комедией — он позволяет им сосуществовать, демонстрируя, насколько похожи эти жанры. Маргарет Локвуд играет девушку, недавно получившую травму головы, которая уверена, что её пожилая знакомая была похищена в поезде. Другие пассажиры, опираясь на совпадения и собственный скепсис, не верят ей, но героиня убеждена, что за исчезновением стоит нечто большее.

Менее талантливый режиссёр пожертвовал бы либо триллером, либо комедией. Хичкок же вплетает в картину собственное чувство юмора, не снижая напряжения. Хотя фильм нельзя назвать идеальным, именно здесь режиссёр начинает рисковать, что позже сделает его мировой знаменитостью.

Трейлер:

 

13 Ребекка (Rebecca), 1940

---

Именно легендарный продюсер Дэвид О. Селзник убедил Хичкока перебраться в Голливуд. Их первый совместный фильм стал продолжением успеха Унесённых ветром и до сих пор остаётся единственной картиной Хичкока, получившей «Оскар» за лучший фильм. В центре сюжета — Джоан Фонтейн в роли второй жены богатого аристократа Максима де Винтера. Её героиня, так и остающаяся безымянной «миссис де Винтер», постоянно ощущает тень его покойной первой жены Ребекки, чьё присутствие в доме и памяти окружающих всё ещё всепоглощающе. Особый страх внушает зловещая экономка миссис Дэнверс.

Фильм — результат сотрудничества двух титанов: Селзника с его продюсерской хваткой и Хичкока, добавившего в картину фирменный саспенс и динамику. Но главный приём фильма — создание образа Ребекки как живого персонажа, хотя зритель её ни разу не видит.

Трейлер:

 

12 Тень сомнения (Shadow of a Doubt), 1943

---

Этот фильм иногда кажется нетипичным для Хичкока: он больше погружён в темы иллюзий и разочарований, чем в саспенс. Действие отражает атмосферу эпохи: американская мечта быстро тускнела на фоне мрачной реальности войны. Молодая девушка, уставшая от скучной жизни в маленьком городке, с нетерпением ждёт приезда своего обожаемого дяди Чарли. Но вскоре она начинает подозревать, что в его прошлом скрывается страшная тайна.

Сам Хичкок называл Тень сомнения своим любимым фильмом. Здесь он ещё увереннее использует фирменный монтаж и операторские приёмы, формируя узнаваемый стиль. Хотя сегодня фильм часто забывают на фоне Психо или Окна во двор, долгое время он считался одним из лучших у режиссёра.

Трейлер:

 

11 Дурная слава (Notorious), 1946

---

Дурная слава разделила карьеру Хичкока на «до» и «после». Этот фильм стал его первой работой как режиссёра, так и продюсера, что дало ему больше свободы и контроля над фильмом. Впервые в центре сюжета оказалась любовная история: американский агент и его напарница влюбляются друг в друга, но героиню вынуждают выйти замуж за немецкого военного преступника, скрывающегося в Рио-де-Жанейро.

Хотя сюжет включает заговор с урановой бомбой, эта линия выступает скорее фоном. Главное — медленно нарастающая драма и любовь героев, которые оказываются в смертельной ловушке. Картина изобилует знаменитым визуальным стилем Хичкока — от плавных трекингов до тщательно выстроенной мизансцены. А финальная сцена на ступенях особняка стала одной из самых знаковых в истории кино.

Трейлер:

 

10 Верёвка (Rope), 1948

---

Хичкок редко повторял одни и те же приёмы, и Верёвка — яркое тому доказательство. Это его первый цветной фильм, действие в котором происходит в реальном времени и почти полностью снято так, будто без единого монтажа (на деле скрытых склеек было десять из-за ограничения длины плёнки).

Сюжет: двое молодых людей убивают своего бывшего однокурсника «для развлечения» и прячут тело в сундуке прямо в гостиной. Чтобы доказать свою «гениальность», они устраивают там вечеринку. Хичкок играет с восприятием зрителя: мы знаем правду, а гости — нет. Это создаёт уникальное напряжение, смешанное с чёрным юмором. Фильм также исследует философскую тему — где грань между идеализмом и моральной ответственностью.

Трейлер:

 

9 Незнакомцы в поезде (Strangers on a Train), 1951

---

Сегодня этот фильм считают классикой нуара, но признание пришло к нему не сразу. История строится на приёме «обмена убийствами». Молодой теннисист Гай встречает в поезде Бруно — психически нестабильного человека, который предлагает: «Я убью твою жену, а ты — моего отца». Гай отказывается, но Бруно всё же выполняет свою часть сделки, втягивая героя в смертельную ловушку.

Фильм поражает символизмом, тонким использованием кадров и игрой света и тени. Особенно запоминается сцена на карусели, которая балансирует между триллером и почти абсурдным цирковым ужасом. Хичкок виртуозно держит зрителя в напряжении, ведь непредсказуемый Бруно может сделать всё, что угодно.

Трейлер:

 

8 В случае убийства набирайте «М» (Dial M for Murder), 1954

---

Это история о «совершенном преступлении», к которому стремился Хичкок. Сюжет: бывший теннисист Тони тщательно планирует убийство своей жены Марго, но всё идёт не по плану. Фильм построен так, что зритель оказывается на стороне рассуждений преступника и следит за тем, как он выкручивается из сложных ситуаций.

Здесь нет традиционного героя: зритель колеблется между сочувствием к неверной жене и к холодному, но умному мужу. В финале на первый план выходит рука правосудия — инспектор Хаббард, чьё вмешательство расставляет всё по местам. Многие критики считают именно этот фильм одним из самых напряжённых у Хичкока.

Трейлер:

 

7 Окно во двор (Rear Window), 1954

---

Классика о вуайеризме и границах наблюдения. Главный герой — фотограф Джефф, прикованный к инвалидному креслу, развлекается тем, что подглядывает за соседями. Постепенно он убеждается, что один из жильцов убил свою жену. Вместе со своей подругой Лизой он начинает расследование.

Фильм уникален тем, что всё действие происходит в одном месте — квартире героя, а остальной мир мы видим только через окно. Хичкок мастерски строит саспенс: зритель то верит в догадку героя, то начинает сомневаться вместе с ним. Итог — фильм о том, где проходит грань между любопытством и вторжением в чужую жизнь.

Трейлер:

 

6 Человек, который слишком много знал (The Man Who Knew Too Much), 1956

---

Ремейк собственного фильма 1934 года. Американская пара во время отпуска в Марокко случайно узнаёт о готовящемся политическом убийстве. Чтобы их заставить молчать, преступники похищают их сына. Родители отправляются на поиски, сталкиваясь с заговором международного масштаба.

Фильм не идеален, но он демонстрирует, как Хичкок умел работать с эмоциями. Здесь в центре не шпионы и не политики, а родители, готовые на всё ради спасения ребёнка. Сцена в Альберт-холле с музыкальной кульминацией — одна из самых знаменитых в карьере режиссера.

Трейлер:

 

5 Головокружение (Vertigo), 1958

---

При выходе фильм встретили холодно, но спустя десятилетия он стал считаться одним из величайших в истории кино, а в списках «лучших фильмов всех времён» даже вытеснил Гражданина Кейна.

Сюжет: бывший полицейский Скотти, страдающий акрофобией, соглашается следить за женой своего друга. Он влюбляется в загадочную женщину, но эта любовь оборачивается трагедией и навязчивой манией.

Фильм сложный, почти гипнотический: он о любви, иллюзиях, одержимости и разрушении личности. Именно его амбивалентность делает Головокружение объектом бесконечных обсуждений кинокритиков.

Трейлер:

 

4 На север через северо-запад (North by Northwest), 1959

---

Один из первых по-настоящему «шпионских блокбастеров», повлиявший на серию о Джеймсе Бонде. Рекламный агент Роджер Торнхилл случайно оказывается втянутым в игру спецслужб и шпионов, когда его принимают за другого человека. За ним охотятся и преступники, и полиция, и он вынужден бежать через всю Америку.

Фильм знаменит своими локациями: от штаб-квартиры ООН в Нью-Йорке до сцены на горе Рашмор. Кадры с атакующим самолётом-бипланом стали иконой мирового кино. Это квинтэссенция «приключенческого Хичкока».

Трейлер:

 

3 Психо (Psycho), 1960

---

Фильм, изменивший жанр ужасов навсегда. В центре — история девушки Мэрион, укравшей деньги и остановившейся в мотеле у Нормана Бейтса. Знаменитая сцена в душе стала символом кинематографического ужаса.

Главная новаторская идея: показать мир глазами убийцы. Норман не имеет логичных мотивов — он убивает спонтанно, ведомый психозом. Что сделало его одним из самых жутких злодеев в истории кино.

Трейлер:

 

2 Птицы (The Birds), 1963

---

Второй фильм Хичкока в жанре хоррора. На небольшой прибрежный городок обрушиваются атаки обычных птиц, без всяких причин. Главная героиня оказывается в центре хаоса.

В отличие от монстров или сверхъестественных сил, здесь угрозой становятся обыденные существа. Это делает фильм особенно тревожным. При выходе отзывы были смешанными, но со временем картина стала культовой и прочно вошла в число лучших у Хичкока.

Трейлер:

 

1 Безумие (Frenzy), 1972

---

Предпоследний фильм режиссёра и его самое жестокое произведение. Действие возвращается в Лондон: безработного мужчину ошибочно обвиняют в серии убийств, но зритель с самого начала знает, кто настоящий преступник.

Хичкок строит саспенс на контрасте: мы видим, что герой невиновен, но полиция всё больше убеждается в обратном. Фильм сочетает чёрный юмор с мрачными сценами насилия, а реализм убийств шокировал публику 1970-х. Безумие стало своеобразным прощанием режиссёра с родным городом и одной из его последних покоренных вершин.

Трейлер: